Sentimientos Encontrados

Porcupine Tree - Deadwing

Cuando tengo un disco de este género entre mis manos, no puedo evitar el echar la vista atrás y pensar que esta música era impensable en mi discoteca años atrás.
Hace diez años, cuando los sonidos más metálicos, estaban en pleno apogeo en mi habitación, este tipo de música sería como meter a San Gabriel en el mismísimo infierno…

Pero cuando creces siempre tienes miedo a quedarte estancado y tratas un poco de evolucionar, tanto a nivel personal, como en lo musical.
Y doy gracias a Dios(o a Lucifer…XD) de que poco a poco mi interés por la música me ha llevado hasta el Rock Progresivo de Porcupine Tree.

Porcupine Tree es una banda que lleva bastante tiempo en la palestra, y su primer disco salió en 1991.
Con un sonido muy psicodélico, apareció “On the Sunday of Life”.
Su música está en permanente evolución, pero no tan drástica como otros grupos (véase el caso de Anathema) y tratando, disco tras disco, que su música sea más accesible sin rozar la comercialidad más simplona.

Pero hablemos del último disco de la banda titulado"Deadwng".
Ha Steve Wilson se le ve un tío abierto, y los trabajos de producción con otras bandas parece haberle influenciado, incluso en algunos discos hace referencia a Mikael Akerfeldt(Opeth).
En Deadwing vamos a encontrar unas tenues pinceladas de oscuridad y una ligera fragancia a Metal que desprenden algunos riffs.
Cada canción nos traslada a un mundo de sentimientos, algunos muy íntimos, como en el caso de la melodía de “Lazarus” y otros más coléricos, como en la obra maestra “Arriving Somewhere But Not Here”, que en mitad de la canción(dura unos doce minutos… XD) nos sorprenden con un demoledor riff.
Cancioenes muy hardrockeras, como en Shallow, haciendo permanentes guiños a sonidos más pesados.

Un disco en el que la distorsión de las guitarras eléctricas suben el voltaje, pero sin descartar a lo que nos tiene acostumbrado la banda, como coros melódicos con unas fantásticas voces dobladas, temas acústicos totalmente deliciosos y mucha melancolía.
Muchos llaman ya a Porcupine Tree como los nuevos Pink Floyd, y algunos se atreven a decir, que si este disco saliera con el nombre de este grupo, arrasaría.

Un buen viaje para realizar desde nuestro sofá favorito.

Hablemos de videojuegos

Nintendo DS,primeras impresiones

Aunque no comparta la política de Nintendo he de reconocer que pierdo la cabeza con sus portátiles. Claro que hasta hace bien poco la compañía tenía el monopolio… XD
Y esta vez no iba a dejar pasar a la Nintendo DS y su doble pantalla táctil.
El diseño es totalmente minimalista, y aunque su diseño no es tan espectacular como su rival PSP, tampoco desentona. El diseño es una mezcla entre la GBA SP y las clásicas “Game & Watch”.(quien no ha jugado nunca a las máquinas de doble pantalla como el Donkey Kong? XD )

La primera impresión que me llevé es que la consola es más pesada de lo que me imaginaba, esto no quiere decir que tenga un peso considerable, es algo que no me esperaba. También da la sensación de que es algo más grande de lo normal, pero la culpa de todo esto es que estaba habituado a la GBA SP, que quizás haya sido realmente la única consola portátil por su tamaño y comodidad.

Pero la joya de la corona es la pantalla táctil. Es cierto que esta tecnología está funcionando en los PDA’s y algunos móviles, pero en una consola con una empresa detrás como Nintendo, podemos esperar cualquier cosa, y espero que para bien…¿Y por qué digo esto? Pues por lo que dije al principio, la política que lleva Nintendo no es de mi agrado. Juegos como Wario Ware no son los que le harán justicia a la consola, aunque no he jugado con él, y según las críticas es un buen juego, no creo que sea este el camino a elegir.
Todo lo contrario que lo que deja ver la demo del Metroid que se incluye en las primeras unidades. Por fin un shooter se deja manejar en una consola. Es genial el control con el stylus, es lo más parecido a usar un ratón y teclado, que es como mejor se maneja un FPS. Es verdad que se hace difícil de controlar al principio e incluso yo que soy zurdo le estoy viendo la parte buena a la consola, pues deja elegir cualquier configuración, tanto para diestros o zurdos. Pero lo que de verdad que se le puede explotar a este juego, es el modo online. Te imaginas jugar a un shooter frenético desde cualquier rincón de tu casa? Espero que se incluya esta opción, aunque el modo LAN ya está confirmado, de echo se incluye esta opción en la demo.

Lo que me hizo comprar realmente esta consola es, el que posiblemente sea el mejor juego de plataformas en 3D, el Mario 64 DS. Ya lo jugué gracias a un emulador de Nintendo 64, pero poder jugar a este juego en cualquier lugar y en esa pantallita se me hacia totalmente irresistible. El control con la pantalla táctil no es tan bueno como el que se le puede aplicar al Metroid. En este caso han intentado emular un control analógico con la pantalla táctil, y aunque el control se llega a dominar, no es del todo bueno como el que puede dar un mando analógico.Es algo que se le echa de menos en esta consola…

Nintendo DS puede llegar a ser grande, la calidad y originalidad de los juegos que pueden salir, es proporcional a la imaginación que tengan los desarrolladores.Las ventas de la consola funcionan, las compañías la apoyan, esperemos que no me llegue a decepcionar en un futuro.

Paradise Lost,por fin!

Pedazo de sorpresón me llevé al enterarme que los Paradise tenían nuevo CD a la venta.
En el anterior disco dejaban ver unas guitarras más contundentes y un pequeño amago por el regreso de los sonidos más metálicos de la banda,pero los samples tenían todavía una gran presencia. Cierto es que yo no tengo nada en contra de la música Idustrial,de echo,tengo varios discos del género. Pero,aunque esta banda nunca fué santo de mi devoción(ni en sus mejores tiempos,para que engañaros…) he de reconocer que fue una banda que influenció a muchas y poseen grandes trabajos.

Paradise Lost es el eslabón perdido entre el Draconian Times y el One Second,incluso este disco debió salir por aquel entonces. En One Second,el cambio fue tan radical(con versiones de los Depeche Mode incluidas en su single XD)que nunca más me compré ningún CD de la banda. Hasta el Symbol Of Life,que me gustó…

Una clara vuelta al Gótico “made in Paradise Lost”,con estribillos pegadizos,riffs con cuerpo y una desaparición casi definitiva de samples. Las canciones no se hacen pesadas para nada,la duración media es de unos tres minutos y medio,y aunque el disco no es tan variado como su antecesor, se nos hace muy ameno.

En el primer corte del CD nos haremos una idea clara de por donde va a ir el disco, al principio da la sensación de que vamos a encontrarnos otra vez con su sonido más comercial, pero pronto entra ese pedazo de acorde con una distorsión en la guitarra que nos pone una sonrisa de oreja a oreja de nuevo.XD

Grey puede convertirse en un nuevo clásico para la banda. Pienso que este debería de haber sido el single del disco,y no Forever After….

Forever After me recuerda mucho al single de su anterior disco,Ereased. Es una canción que entra “por los ojos”,melodía pegadiza,coros femeninos… Pero a la quinta escucha se hace muy pegajosa. Que vamos a hacer,cosas de la comercialidad…

Aunque el disco mantiene una alta calidad en todas las composiciones,hay algunas que sobresalen,como Accept The Pain ,y como no,la última Over The Mandess,con un riff lento,pesado y oscuro (premio! Alguien dijo Doom? XD),me recuerda en su pesadez y melancolía al Forever Failure del Draconian Times. Quizás las canciones más Doom del grupo.

Un buen trabajo,que ponen de nuevo en su lugar a esta banda,la verdad es que Nick Holmes y Gregor Mackintosh an dado en el clavo esta vez. Era el disco que necesitaba el género para ponerse en su lugar y para hacer ver,que lo que nos quieren vender en las radio-fórmulas no es Gótico,es un producto comercial que poco tiene que ver con esto.

A Fine Day To Exit

Todavía recuerdo el día en el que me llegó este disco por correo.
No esperaba nada de él,en aquellos días mis gustos musicales se podían tildar de “radicales”, y la evolución que habían tomado ciertos grupos(como el caso de Paradise Lost) no me gustaron nada.
En aquellos días era un fan incondicional del Doom Metal,y My Dying Bride era mi grupo favorito. A Anatema lo tenía como el segundón de este género,al igual que a los Paradise,que nunca he llegado a comprender el por qué esta banda tenía más éxito que My Dying Bride…
Pero como se suele decir:
El tiempo pone cada cosa en su sitio.

Después de una primera escucha,llegé a la conclusión de que muchos grupos se estaban “comercializando” y que su estilo se estaba convirtiendo en una especie de Rock Alternatvo.
Pero pasó el tiempo,y al año o más(no recuerdo con exactitud…) decidí darle otra oportunidad a este grupo,y me compré sus dos anteriores discos,Alternatve 4 y Judgement,pues había perdido el rumbo del grupo después de su álbum Eternity.
Fueron una grata sorpresa para mí,y posiblemente me cambiaron mi forma de ver la música y poder entender al fin,la evolución que a seguido este grupo disco tras disco.

Es increíble la fuerza que tienen canciones como Pressure y Release. Todavía me pregunto como no pude “descifrar” aquellas canciones,supongo que yo no estaba preparado para este tipo de música o que mis gustos musicales no habían crecido tan rápido como lo hizo Anathema.
La sensibilidad que tiene Pressure no tiene precio. El piano da comienzo a esta canción,mientras que la voz relentizada de Vinnie nos transporta hacia un mundo sónico,cálido y acojedor. He leido ciertas críticas que dicen que podía estar perfectamente en el disco Ok Computer de Radiohead. Pero yo creo que se les quedaría demasido grande XD.

Release tiene un estribillo muy pegadizo,con unos coros muy sinfónicos,realmente magníficos. Una cancion que tiene un riff muy contundente,una de mis favoritas.

Tras unos acordes engañosos,viene la armonía de Leave no trace.
Un corte que nos arrastra hacia un viaje embriagador. Un tema lento y preciosista.

Barriers es un tema cantado por Danny,con los coros de la voz femenina de Lee Douglas(hermana del batería y gran colaboradora del grupo),que crean un estribillo denso y gótico,es como navegar en una balsa de aceite.

Y que decir de los dos últimos cortes del disco. No se pueden hablar de ellos por separado,es algo que pasa con ciertos discos de Pink Floyd(de echo,este disco está producido por Nick Griffith),una canción del disco es correspondida por la siguiente,y si sólo se escucha una por separado,está completamente huérfana.
Mientras la culminación biene con Temporary Peace.
Al comienzo del tema,el sonido de las olas se funden con la melancolía de la guitarra,seguido de la voz de Vinnie, que esta vez crean unos buenos coros,otra vez de la mano de Lee. Una de mis canciones favoritas y la más bella.
Recomendada a todo el mundo,aunque tenga gustos musicales muy diferentes.(incluso aquellos días que me dejó totalmente indiferente este disco,fue la única que me atrajo)

Un grupo que se me hace muy difícil de catalogar,una mezcla de Rock Progresivo con ciertos toques de melancolía gótica,muy delicados y exquisitos.

Presentación

Saludos.
Llevo un tiempo en el que quería crear un espacio propio. En este lugar,intentaré hacer unas críticas sobre música,alguna experiencia propia y algunos temas,como videojuegos y artes oscuras... XD

De momento,quería mostraros a mi banda favorita,Anathema.
Un grupo que muchos comparan con Pink Floyd y Radiohead,pero para mi,tienen una personalidad propia y muy característica.
Su trayectoría es larga,y cada disco es una evolución constante. Desde sus inicios más oscuros practicando un Doom/Death Metal,hasta su último disco,Rock Progresivo muy atmosférico y ambiental.

Tengo pensado hacer algunas críticas de sus dos últimos discos,y también algunas sobre grupos del mismo estilo.

Hasta pronto.